Slik lærer du studioproduksjon hos oss
Undervisningen bygger på øving, gjentakelse og tilbakemelding. Her forklarer vi hvordan øktene er lagt opp, og hva du selv gjør mellom dem.
Praksis, gjentakelse og tydelig tilbakemelding
Vi underviser ved å la deg gjøre det du skal lære. En kort forklaring kommer først, deretter prøver du selv ved utstyret. Fordi studioarbeid handler om hender, blikk og timing, sitter kunnskapen best når kroppen har gjort det flere ganger.
Hver økt bygger på den forrige. Du øver på en ferdighet, bruker den i en liten sending og får se hvordan den virker sammen med de andre i teamet. Slik forstår du ikke bare hvordan utstyret fungerer, men hvorfor valgene dine betyr noe for resten av produksjonen.
Rollene roterer. I løpet av kurset sitter du på kamera, lyd, lys og i kontrollrommet, slik at du forstår hva de andre trenger fra deg. Mange oppdager hvilken rolle de trives best i først når de har prøvd flere.
Tilbakemeldingen gis underveis og i en felles gjennomgang etter hver øvelse. Instruktørene sier konkret hva som fungerte og hva som kan gjøres annerledes, uten å vurdere deg som person. Målet er at du skal vite hva du kan øve på neste gang.
Tempoet tilpasses gruppen. Noen trenger å gjenta et grep mange ganger, andre vil videre raskere. Instruktørene følger med og justerer, slik at ingen blir hengende etter og ingen kjeder seg.
Dette kjennetegner øktene
- Kort forklaring, deretter egen øvelse
- Rollene roterer mellom kamera, lyd, lys og regi
- Gjennomgang av hver øvelse i fellesskap
- Konkrete råd om hva du kan øve på til neste gang
- Små grupper rundt utstyret, slik at alle får prøve
- Faste rutiner for trygg bruk av kabler og stativ
Tre prinsipper styrer hvordan vi underviser
Vi tror at du lærer best ved å gjøre arbeidet selv, i trygge rammer og sammen med andre som skal få sendingen til å gå opp.
Kurset hviler på tre verdier: praksis først, trygg teknikk og godt samarbeid. De styrer hvordan økter planlegges, hvordan utstyr brukes og hvordan vi snakker sammen i kontrollrommet. Instruktørene kommer fra kamera, lyd og lys, og underviser i de fagene de selv har jobbet med.
- Praksis først
- Trygg teknikk
- Godt samarbeid
Øv selv mellom øktene
Det du lærer i studioet sitter best når du får gjentatt det. Mellom øktene kan du gjøre enkle ting på egen hånd. Det krever ikke eget utstyr, bare oppmerksomhet.
Se på TV-nyheter og konsertsendinger og legg merke til hvordan bildet er komponert. Hvor står programlederen i rammen, når skifter bildet, og hvordan er lyden balansert mellom stemme og bakgrunn? Å legge merke til slikt trener øyet.
Bruk mobilen til å øve på rolige bilder. Hold den med to hender, ta små steg og prøv å følge en person uten rykk. Det ligner på skuldertrening og lærer deg å bruke kroppen som stativ.
Lytt bevisst til lyd rundt deg. Hvor kommer romklangen fra, og hva skjer når noen snur seg bort fra mikrofonen? Å øve på å høre forskjellen gjør miksing enklere når du først står ved bordet.
Skriv ned spørsmål underveis, og ta dem med til neste økt. Instruktørene bruker gjerne tid på dem i gjennomgangen. Ofte er det samme spørsmål flere sitter med, og svaret hjelper hele gruppen.
Hvil mellom øktene. Studioarbeid krever konsentrasjon, og hodet trenger tid til å sette seg. Du trenger ikke øve hver dag for å lære, men litt jevn oppmerksomhet hjelper mer enn lange økter sjelden.
Den som har holdt et kamera rolig gjennom en hel sending, har lært mer enn av ti timers forklaring. Derfor begynner vi alltid med å la deg prøve.
Henrik Solberg, hovedinstruktør
Ta kontakt
E-post: [email protected]