statrikly
Blogg Pris og innhold

Hva koster det å lære flerkameraopptak fra konsert og festival?

Henrik Solberg

6 min lesetid

Hva som bestemmer prisen på et praktisk opplegg for liveopptak fra scene og publikumsområde: utstyr, antall kameraer, mannskap og tid til øving og planlegging.

Hva koster det å lære flerkameraopptak fra konsert og festival?

Hvorfor prisen varierer så mye

Når noen spør meg hva det koster å lære liveproduksjon fra konsert og festival, svarer jeg alltid at det avhenger av hva du vil ut av det. Et flerkameraopptak er ikke én ting. Det er planlegging, utstyr, mennesker og tid, og hver av delene kan gjøres større eller mindre. En liten scene med tre kameraer og et lite mannskap er et helt annet arbeid enn en festivalscene med flere hundre i publikum og lange dager.

Det som lønner seg å forstå først, er at prisen sjelden handler om ett enkelt tall. Den bygger seg opp av flere valg som tas tidlig: hvor mange kameraer du øver med, hvor lenge du får være i kontrollrommet, og hvor mye av forarbeidet vi går gjennom sammen. Jeg ser ofte at deltakere undervurderer forarbeidet, og så blir det den delen de setter mest pris på etterpå.

I denne artikkelen går jeg gjennom det som faktisk driver kostnaden i et opplegg som dette, slik vi på statrikly ser det i undervisningen fra Fredrikstad. Konkrete kursavgifter finner du på prisesiden. Her handler det om hvorfor tallene ser ut som de gjør, og hva du bør tenke over før du bestemmer deg.

Antall kameraer og hvem som betjener dem

Det første som driver prisen opp, er antall kameraposisjoner. Hvert kamera trenger en person bak seg, en kabel eller trådløs forbindelse, en inngang i bildemikseren og en plass i kommunikasjonen. Går du fra to til fire kameraer, dobles ikke bare utstyret, det blir også mer å koordinere. Regissøren må holde oversikt over flere kilder, og kameraførerne må kunne stole på beskjedene de får.

I undervisningen bruker vi som regel en fast scenesituasjon med færre kameraer, slik at alle rekker å prøve hver rolle. Du får stå bak et kamera mot scenen, et mot publikumsområdet og et som følger bevegelse. Det gir mer læring per time enn å stå ved siden av og se på.

Husk også at mannskap ikke bare er kameraførere. Noen må ha ansvar for lyd, noen for lys, og noen for å kalle bildene. Jo flere roller dere dekker i øvelsen, desto mer realistisk blir den, men desto mer tid og utstyr krever den også.

  • Hvert ekstra kamera krever en person, en forbindelse og en inngang i mikseren
  • Færre kameraer gir hver deltaker mer tid i hver rolle
  • Roller utenom kamera, som lyd og lys, øker både læringen og kostnaden

Utstyr, kabler og scenemiljø

Det neste er utstyret rundt kameraene. Kabler, stativer, monitorer, intercom og strømfordeling høres kjedelig ut, men det er her mange uforutsette utgifter oppstår. Et live-oppsett fungerer bare så godt som det svakeste leddet, og en kabel som svikter midt i en sending kan stoppe alt. Derfor bruker vi tid på å sjekke signalveien før noen trykker på opptak.

Miljøet spiller også inn. Å øve i et rolig studio er billigere enn å simulere en utendørs festivalscene med varierende lys, vind og støy. Jo mer virkelighetsnært oppsettet er, desto mer må vi flytte, rigge og rydde, og det koster tid.

For deg som deltaker betyr det at et mer krevende miljø gir deg mer å ta med deg, men også at du må regne med et høyere nivå. Vi anbefaler at du starter enkelt og bygger opp. Det er sjelden lurt å hoppe rett til den største scenen før du kan det grunnleggende.

Planlegging og uforutsette endringer tar tid

Mye av verdien i et slikt opplegg ligger ikke i selve opptaket, men i forberedelsen. Vi går gjennom kameraplan, ordreliste og hvem som gjør hva når noe går galt. En artist som kommer tre minutter for sent, en scene som flyttes eller en mikrofon som faller ut, er hverdag ved konserter og festivaler. Å øve på akkurat dette tar tid, og tid er en reell del av prisen.

Jeg pleier å legge inn små overraskelser underveis i øvelsene. Det kan være at et kamera faller ut, eller at et innslag kommer tidligere enn planlagt. Deltakerne lærer mer av å håndtere det rolig enn av å følge en perfekt plan. Slike øvelser krever instruktørtid, og det gjenspeiles i hva et opplegg koster.

Så når du vurderer pris, spør deg selv hvor mye av tiden som går til planlegging og håndtering av avvik. Det er ofte der forskjellen mellom et godt og et overfladisk opplegg ligger.

  • Kameraplan og ordreliste gjennomgås før hver øvelse
  • Uforutsette hendelser øves bevisst, ikke bare forklares
  • Instruktørtid til tilbakemelding er en vesentlig del av kostnaden

Hva du betaler for, og hva som ikke følger med

Det er greit å være tydelig på hva en avgift dekker. Den dekker undervisning, tilgang til utstyret og tid i øvelsene med instruktørene våre. Den dekker ikke reise til og fra Fredrikstad, mat eller eget privat utstyr du eventuelt vil ha med. Det er heller ingen garanti for jobb etterpå, og vi lover ikke bestemte resultater, bare at du får øve grundig på det som er pensum.

Jeg synes det er viktig å si dette rett ut, fordi mange begynner med et bilde av at liveproduksjon er et raskt løp mot en jobb. Realistisk sett lærer du et håndverk steg for steg, og hvor langt du kommer, avhenger av hvor mye du øver og hvilke muligheter du får senere.

Hvis du er usikker på om et opplegg passer deg, send oss en melding via kontaktsiden. Vi svarer ærlig på hva som er innbefattet, og om det er noe du bør kunne fra før. Det er bedre enn at du betaler for noe som ikke treffer.

Slik vurderer du om prisen er rimelig

Til slutt noen enkle spørsmål jeg selv ville stilt. Hvor mange timer får jeg faktisk bak et kamera, og hvor mange står jeg bare og ser på? Hvem gir meg tilbakemelding, og hvor ofte? Hvilket utstyr får jeg bruke, og er det samme type som brukes i virkelige sendinger? Svarene sier mer enn et tall alene.

Se også på hvor stor gruppen er. Små grupper gir mer tid til hver, men krever mer av instruktørene per deltaker. Store grupper kan føles billigere, men du risikerer at du får mindre øving. Det finnes ingen fasit, men det lønner seg å vite hva du kjøper.

Ta deg tid, sammenlign opplegg og still spørsmål. Et godt kurs tåler gode spørsmål, og det er slik du finner ut om innholdet står i forhold til det du betaler.

  • Spør hvor mange timer du selv står bak kamera
  • Spør hvem som gir tilbakemelding og hvor ofte
  • Spør om utstyret ligner det som brukes i ekte sendinger
  • Vurder gruppestørrelse mot tid per deltaker

Prisen på å lære flerkameraopptak fra konsert og festival bestemmes av antall kameraer, utstyr og miljø, og ikke minst av hvor mye tid som brukes på planlegging og håndtering av avvik. Se på hva du faktisk får øve på, ikke bare på tallet. Er du usikker, ta kontakt med oss i Fredrikstad, så går vi gjennom det sammen og sier ærlig om opplegget passer deg.

Ta kontakt

E-post: [email protected]